Voici une artiste-activiste très engagée dans les causes environnementales et les écocides, et quel est son médium d’expression ? Non pas la vidéo dénonciatrice, ni le graphisme en affiches percutantes, ou encore la photographie en constats documentaires mais la tapisserie. 
Avec une force de persuasion incontestable.

Chacune des séries de tapisseries de l’argentine Alexandra Kehayoglou est au service d’une cause à défendre et a une signification forte en plus d’être plastiquement étonnante. Étonnantes car elles représentent des sujets plutôt rares dans ce médium comme des vues aériennes, paysages, ou intérieurs de grottes et ont des dimensions hors normes. Les pièces sont réalisées avec des matériaux excédentaires, tissés selon la technique du handtuft (touffetage à la main) à l'aide d'une machine que Alexandra manipule sur des cadres verticaux, en insérant maille par maille. Le processus de production est ardu et long, exigeant beaucoup d'efforts physiques et une technique très précise.

Le répertoire de Kehayoglou comprend des souvenirs de divers paysages indigènes qu’elle a visités et souhaite préserver au fil du temps. Chaque pièce est créée à partir d'une ancienne tradition familiale qui donne néanmoins un nouveau sens à l'artisanat du tissage à la main.

"What if all is" ou "Et si tout était" suit la trace de Kehayoglou dans un voyage à travers la Patagonie, ou elle a rencontré ces grottes occupées il y a plus de 10.000 ans par les tribus aborigènes d'Amérique du Sud. Elles y ont laissé leurs peintures rupestres nées dans une histoire de déchirure, de déracinement et d'invasion. L’espace qu’elle a créé est également lié à la tradition de fabrication de tapis de ses ancêtres, qui ont fui la guerre gréco-turque avec un métier à tisser pour s'installer sur la nouvelle terre d'Argentine. 

Cerro del Indio est une colline abandonnée avec des grottes près du Lago Posadas en Patagonie où les tribus aborigènes de Patagonie avaient l'habitude de s'abriter et de faire des peintures rupestres. À un peu plus de 150 kilomètres, on trouve l'emblématique Cueva de las Manos, où ces mêmes tribus ont inscrit des milliers de tampons négatifs de leurs mains, en soufflant un mélange de sang et de minéraux sur leurs mains. Aujourd'hui, nous continuons à discuter de la façon dont ces peintures rupestres étaient si exactes et si précises, en plus de ce qu'elles signifiaient pour eux.  Des spirales très complexes, des têtes de baleine et des hommes tombant du ciel illustrent le lien de ce peuple avec le mystique, l'interprétation des rêves et des théories qui, aujourd'hui, se heurtent à notre compréhension de la réalité. 

L'exposition "Et si tout était" présente ces deux sites, Cerro del Indio et Cueva de las manos, en reconstruisant leur vision et leur imagerie en 2018, plus de 10 000 ans après la date à laquelle ces peintures rupestres ont été réalisées. Il propose au visiteur de s'immerger dans la grotte et offre une autre façon de mourir, de concevoir la façon dont nous vivons.

Le projet Santa Cruz River, documente le site proposé pour la construction de deux grands barrages hydroélectriques sur le fleuve Santa Cruz en Argentine - le dernier fleuve sauvage libre du pays. 

Ces barrages, qui font partie d'une négociation internationale en matière de financement et d'infrastructure entre les gouvernements argentin et chinois, mettent en évidence les tensions au sein de la mondialisation ; la demande accélérée de l'Argentine en matière d'investissement international et d'infrastructure est opposée à des conséquences politiquement controversées et potentiellement irrévocables pour l'écosystème naturel. 

Le développement du tapis a été mené parallèlement à un suivi étroit de la planification des barrages : bien que la construction ait été suspendue par la Cour suprême d'Argentine, une étude d'impact environnemental commanditée par le gouvernement a défendu la durabilité des travaux d'infrastructure, rendant l'approbation plus probable. 

Alexandra Kehayoglou : "Je n'aime pas beaucoup les étiquettes. Je suis un artiste qui fait des tapisseries, des tapis, je suis un artiste textile ou un peintre ou un sculpteur. Tout cela correspond à ma description. Je n'aime pas la routine, alors j'essaie de faire des choses différentes à chaque fois.

"Chaque œuvre que nous réalisons à l'atelier a nécessité des heures de dessin, de planification et de choix des couleurs. J'aime pousser ma pratique jusqu'à ses limites, j'aime travailler avec une équipe et explorer leurs limites également. Il n'y a pas de recettes. Je suis assez obsessionnelle, et j'aime vraiment travailler".

Alexandra Kehayoglou : "J'ai passé 10 ans à représenter des terres en déclin et des écocides, principalement de mon pays. J'ai créé des centaines d'œuvres qui représentaient les pampas et prairies, un écosystème qui disparaît au fur et à mesure que l'agriculture transgénique progresse.

Mon intention principale a toujours été d'attirer l'attention et de sensibiliser à la beauté et à l'importance de ces paysages, et je comprends maintenant que ce tollé doit être fait à partir d'un lieu d'amour et de compassion envers nous-mêmes pour avoir créé un tel cauchemar. C'est la principale raison pour laquelle je fais de l'art, pour partager un point de vue aimant sur la situation".

"Je pense que le mal que nous faisons à la terre est le reflet du mal que nous nous faisons à nous-mêmes. Il sera difficile de changer cela si nous continuons à nous faire du mal et à nous faire du mal. Je pense que tout se résume à l'amour, l'amour de soi, l'amour des autres, l'amour de la terre. La nature prévaudra, toujours. Mais nous sommes impliqués dans des cycles vicieux de consommation et de possession sans nous rendre compte que cela se résume à notre propre haine. Notre manque de respect de soi. Ce n'est pas tant la nature qui a besoin d'être sauvée, mais plutôt nous qui avons besoin d'être sauvés". 

"Nous ne savons vraiment pas ce qui peut se passer dans le futur. La planète Terre a connu des cycles, nous devons apprendre à vivre en harmonie avec nous-mêmes et avec les autres, et cela se reflétera dans la façon dont nous nous comportons avec la Terre".